«Счастливая, счастливая, невозвратимая пора детства...»

Только в детстве мы по-особому смотрим на мир, совершаем открытия и верим, что чудеса возможны. Сохранить это ощущение, наполнить жизнь ребенка волшебными красками, звуками, чувствами помогут музейно-педагогические занятия, созданные сотрудниками музея для детей.

Развлекательно-познавательная программа для каждого класса формируется в зависимости от личных пожеланий. В нее могут быть включены народные игры и забавы, исторические беседы, экскурсии, конкурсы, викторины, творческие мастерские, а также катание в экипаже по усадьбе и чаепитие с пирогами в русской избе.

Тематическая экскурсия «Война и мир», рассказывающая об истории создания романа, его персонажах и прототипах, а также викторина «По страницам романа» на знание произведения. Декорацией для викторины служит выставка «Мозаика эпопеи», специально разработанная для данного проекта.

В уютных комнатах старинного господского дома легко поверить в таинственные рассказы о сошедших с полотен нарядных дамах и кавалерах… Пройдите по дому писателя и перенеситесь в далекое прошлое, когда Льва Толстого ласково называли Левушкой, и вы узнаете много нового о его детстве и семье.

Знаете ли вы, что всего сто лет назад игрушки из магазина были редкостью, зато каждый ребенок мог сам сделать для себя потешку из того, что было под рукой? Предлагаем вам познакомиться с нашими игрушками-самоделками, у каждой из которых своя история. А еще вы сможете сделать своими руками куклу-закрутку и вылепить птичку из глины.

Осень – это время созревания и сбора урожая, время ярких красок, когда земля покрывается разноцветным ковром опавшей листвы, а ягоды рябины наливаются фантастическим цветом.
Рябину особо почитали и любили на Руси. Она часто упоминается в народных песнях, сказках, приметах, поговорках, загадках. Отмечая рябинкины именины, вы узнаете о ее магических и лекарственных свойствах и поучаствуете в веселых играх.

В Ясной Поляне всегда рады гостям! Самый уютный и гостеприимный уголок в усадьбе – старинная русская изба. Здесь все настоящее: печь, которая занимает полдома, сундуки, где хранятся предметы домашнего обихода и старинные наряды, красный угол с иконами. Хозяйка избы встретит вас в традиционном крестьянском костюме и расскажет о своем доме. Добрых гостей она угостит вкусным чаем с яснополянскими травами и сладкими пирогами.

Хотите отправиться в прошлое и познакомиться с особенностями крестьянской школы XIX века? На занятии вы узнаете много интересного о яснополянской школе и почувствуете себя ее учениками: познакомитесь с рассказами из «Азбуки» Толстого, попробуете решить на счетах старинные задачи, ощутите на собственном опыте, как трудно было писать пером и чернилами.

Хотите посмотреть, как выглядит Ясная Поляна с высоты птичьего полета? На нашем занятии с помощью миниатюрных макетов жилых и хозяйственных построек вы сможете поэтапно воссоздать историю строительства и развития Ясной Поляны. Вы увидите, как усадьба менялась, обретая знакомые нам черты, и узнаете много нового о жизни ее обитателей.

С давних времен существует традиция украшать усадьбы парками и садами. Ясная Поляна не стала исключением. В ландшафте усадьбы все стремится к естественности, натуральности; в любом ее уголке вы чувствуете себя в уединении. Во время пешеходной экскурсии по Ясной Поляне вы не только пройдете по живописным липовым, орешниковым, дубовым и яблоневым аллеям, но и узнаете много интересного об истории усадьбы, которая насчитывает более двухсот лет.

Усадьба Ясная Поляна — это малая родина Льва Толстого. Здесь жили несколько поколений предков писателя и его большая семья. Как велось хозяйство в усадьбе, что было необходимо для жизни, а что служило ее украшением? Ответы на эти вопросы вы узнаете во время экскурсии. Вы сможете погрузиться в живую усадебную атмосферу и почувствовать ту самую чистую радость — радость природы, о которой писал Толстой.

Приглашаем вас в увлекательное путешествие по усадьбе Ясная Поляна в компании сказочных героев! Вместе с персонажами русских сказок вы пройдете испытания, чтобы найти верный путь и встретиться у новогодней елки с Дедом Морозом и Снегурочкой! Вас ждут веселые игры, хорошее настроение и сюрпризы от Деда Мороза.

Рождество — самый добрый и светлый праздник, когда нас окутывает атмосфера волшебства и ожидание чудес. Много красивых обычаев и обрядов связано с этим праздником на Руси. Посетив Ясную Поляну в дни Рождества, вы сможете поучаствовать в святочных гаданиях и, надев забавную маску и взяв рождественскую звезду, отправиться колядовать.

Приглашаем вас вместе встретить самый веселый, озорной и шумный праздник. Вы узнаете о традициях празднования Масленицы на Руси, поучаствуете в старинных забавах, изготовлении и сжигании соломенного чучела, покатаетесь на санях и отведаете горячего чая с блинами.

Как принято готовиться к празднику Пасхи? Что значит «христосоваться»? Откуда пришла традиция крашения яиц и подношения их в качестве подарков? Об этом вы узнаете на нашем занятии. Также вы сможете расписать яйцо-сувенир традиционными пасхальными символами.

Приглашаем именинника и его друзей провести день рождения в старинной русской избе! Добрая хозяйка и ее сказочный помощник устроят для вас настоящий народный праздник. Вместе с ними вы вспомните самую известную русскую народную сказку и разыграете ее шуточный вариант. Повеселитесь так, как умели веселиться по праздникам в деревне, с песнями и плясками под аккомпанемент русских народных инструментов. А как приятно посидеть с друзьями у самовара за праздничным столом!

В ежегодном конкурсе на лучшую кормушку или скворечник для птиц может принять участие ребенок любой возрастной категории, отправив организаторам информацию о себе, фотографию сделанной своими руками кормушки и рассказ о том, из чего она изготовлена. Сроки проведения и условия конкурса публикуются на сайте музея. После приема заявок жюри определяет авторов самых креативных, удобных и функциональных кормушек.

Лучшие работы и имена их авторов публикуются на сайте музея.

В ежегодном конкурсе на лучший плакат или флаер на экологическую тематику может принять участие ребенок любой возрастной категории, отправив организаторам информацию о себе и фотографию или скан-версию своей работы.

Сроки проведения и условия конкурса публикуются на сайте музея. После приема заявок жюри определяет победителей в номинациях «Природа Ясной Поляны», «Мы против мусора» и «Л. Н. Толстой и природа (отражение природы в творчестве писателя)».

Лучшие работы и имена их авторов публикуются на сайте музея.

Представляем вам уникальную возможность путешествия во времени с интерактивной программой «Вперед, в прошлое!»

Программа культурно-выставочного комплекса «Л. Н. Т.» специально разработана для детей начальных классов, чтобы они могли узнать, какими были технологии в прошлые века и как развивались основные сферы жизни.

Мы верим, что понимание истории и ее влияния на современность является важной частью образования. Наша интерактивная программа поможет детям не только узнать о прошлом, но и развить внимание и сравнительное мышление.

Во время программы участники смогут «посетить» различные эпохи и познакомиться с технологиями прошлых лет. Они узнают, как люди путешествовали, общались, работали, учились и развлекались в прошлом. Каждый момент экскурсии будет интерактивным и увлекательным, чтобы дети активно участвовали и закрепили полученные знания.

Дети в игровой форме изучат экспозицию о старой Туле и поучаствуют в мастер-классе, где научатся пользоваться старинной перьевой ручкой, которой в конце программы смогут подписать открытку на память. Завершает программу чаепитие со знаменитым Анковским пирогом в литературном кафе «Стива».

Рекомендуется для учащихся 1–4 классов.

Дом культуры «Ясная Поляна» был открыт в 2011 году в отреставрированном здании деревенского клуба. Здесь ведут свою работу художественные студии по различным направлениям для детей и взрослых, живущих в деревне Ясная Поляна и близлежащих населенных пунктах.

Изобразительная деятельность обеспечивает развитие эмоциональной сферы, гармоничное развитие личности ребенка, его воображения и творческих способностей. В процессе изобразительной деятельности происходит совершенствование мелкой моторики рук, двигательного и осязательного восприятия.

На наших занятиях мы используем:

– индивидуальный подход к каждому ребенку;

– разнообразие техник и материалов;

– опору на индивидуальные особенности детей при выборе темы урока.

Воспитанники студии получают музыкальные знания, практические навыки во всех видах музыкальной деятельности, учатся быть искренними, естественными и выразительными при исполнении музыкальных произведений. Педагог помогает им развить в себе самостоятельность, инициативу и желание исполнять выученный репертуар не только в репетиционном зале.

В возрасте 1–3 лет ребенок уже может проявлять характер и требовать, что ему хочется. Но его физическое и эмоциональное состояние еще не развито настолько, чтобы понимать, что хорошо для него, а что плохо. В этом возрасте роль родителей во многом заключается в «смягчении» активных проявлений малыша. Узнайте, как воспитывать малыша в этом возрасте, как объяснять правила социума, не нарушая личности ребенка.ний малыша. Узнайте, как воспитывать малыша в этом возрасте, как объяснять правила социума, не нарушая личности ребенка.

На наших занятиях мы

– обогащаем сенсорный (чувственный) опыт малышей;

– развиваем речь, движения, мелкую моторику;

– тренируем память, внимание, произвольную сферу;

– развиваем воображение, интерес к познанию мира;

– много играем, занимаемся творчеством.

Для нас важно, чтобы дети были активны, жизнерадостны, открыты, свободно общались с детьми и взрослыми, принимали себя и признавали ценность других.

Театральная студия — это семья со своим творческим миром чувств, эмоций и впечатлений. Театр — лучшая школа жизни, поскольку он выступает в качестве источника информации о мире. Наши воспитанники имеют возможность по-другому взглянуть на свою собственную жизнь, осмыслить ее через художественное впечатление, соотнести ее с жизнью других людей.

В студии две возрастные группы: юниоры и взрослые.

Хореография джаз-модерн — это возможность рассказать о себе языком пластики. Танец помогает взрослеющему человеку развиваться в гармонии с собой, постигая красоту музыкальных форм, скульптурных движений и полёта мысли. Мы научим ваших детей думать телом, импровизировать, размышлять вместе с поэзией музыки. Современная хореография предлагает ребёнку огромный выбор элементов, настраивая на позитивное восприятие действительности.

В студии четыре возрастные группы: 4–5 лет; 6–10 лет; 11–14 лет; от 15 лет и старше. На базе студии существует театр танца «Элегия», созданный 30 лет назад и многократно получавший звание чемпиона Европы в номинациях «джаз» и «модерн». Театр танца работает по авторской программе Натальи Михно «От искусства общения к мастерству танцевальной культуры».

Родители, которые приводят своих детей на занятие, с удовольствием занимаются танцевальным фитнесом. Если танец приносит человеку удовольствие, в его организме выделяется эндорфин, которые ещё называют гормоном счастья. Он способен не только поднять настроение, но и увеличить выносливость организма, снизив при этом болевой порог. В результате мышечные боли, неизбежные после интенсивных занятий, будут гораздо меньше и быстрее пройдут. Мы предлагаем нашим мамам совершенно новое направление фитнеса — зумба. В основу зумбы входят элементы латиноамериканских танцев и других современных танцевальных направлений.

Предоставляем вам уникальную возможность путешествия в прошлое.

Тематическое занятие для детей «Военная слава рода Толстых», которое проводится в родовой усадьбе Толстых «Никольское-Вяземское».

Участников программы ждет рассказ о военной истории семьи Толстых – от легендарного основателя рода Индриса, появившегося на Руси в 1353 году с тремя тысячами человек дружины до правнука Льва Николаевича Толстого Никиты Ильича, отмечавшего в воспоминаниях: «Я единственный Толстой, который служил в Красной Армии …».

В конце занятия группа посещает фотозону, оформленную в виде бивака времен наполеоновских войн и напоминающую батарею капитана Тушина из эпопеи Л. Н. Толстого «Война и мир».

Продолжительность – 60 минут. Возраст участников – 6+

Интерактивная викторина в культурно выставочном комплексе «Л. Н. Т.».

Викторина проходит в виде квиза: участники пробуют себя в роли соискателей на место секретаря Льва Толстого. Игроки делятся на команды по 3–6 человек и выполняют интерактивные задания, которые дает им ведущий. К примеру, нужно разобрать текст, написанный почерком Льва Николаевича, угадать названия канцелярских принадлежностей позапрошлого века или угадать героев Толстого по описанию.

Программа рассчитана на старшеклассников и взрослых.

Продолжительность викторины – 60 минут.

Рассказ Толстого «После бала» был опубликован только в посмертном собрании сочинений писателя. Этот небольшой текст затерялся в тени его более масштабных произведений. Как устроен рассказ и почему он важен для понимания позднего Толстого — разбираются участники Летней школы для учителей литературы в Ясной Поляне вместе с редакторами проекта о русской литературе «Полка».

Рассказ, написанный по просьбе писателя Шолом-Алейхема для сборника в пользу евреев, пострадавших во время кишинёвского погрома, в итоге так и не был опубликован в этом сборнике. Впервые «После бала» появляется в печати в 1911 году в издании «Посмертные художественные произведения Льва Николаевича Толстого» (под редакцией Владимира Черткова) — в первом томе, там же, где были впервые опубликованы «Дьявол», «Фальшивый купон» и «Живой труп».

Герой рассказа Иван Васильевич, явно пользующийся моральным авторитетом и приносящий большую (хотя и не названную) общественную пользу, сообщает, что его собственные представления о добре и зле и всю его жизнь изменил буквально только случай, произошедший с ним в юности. Студентом он был без памяти влюблён в красавицу по имени Варенька и пользовался взаимностью. Наблюдая, как Варенька танцует на балу со своим отцом, полковником, он любуется их статью и сияющими улыбками. Под утро, не в состоянии заснуть от счастья, студент приходит к их дому, где становится свидетелем ужасной сцены: полковник командует расправой над солдатом-дезертиром. Это зрелище соединяется в сознании героя с образом Вареньки, положив конец и его любви, и намерению делать военную карьеру.

Сюжет был основан на реальном воспоминании Толстого, описанного им также в статье «Николай Палкин» (1886): «Что было в душе тех полковых и ротных командиров: я знал одного такого, который накануне с красавицей дочерью танцовал мазурку на бале и уезжал раньше, чтобы на завтра рано утром распорядиться прогонянием на смерть сквозь строй бежавшего солдата татарина, засекал этого солдата до смерти и возвращался обедать в семью».

По одной из версий, в этом рассказе писатель иносказательно описывает собственное разочарование в религии: добропорядочный и симпатичный полковник совершает зверскую расправу над солдатом (причём мусульманином) в Чистый понедельник, первый день Великого поста, и с точки зрения общественной морали, основанной на формальном христианстве, он прав — Толстой, однако, не принимает подобной правоты.

В августе 1903 года, в Ясной Поляне. Толстой пишет рассказ по просьбе еврейского писателя Шолом-Алейхема: тот готовит литературный сборник в пользу евреев, пострадавших во время кровавого погрома в Кишинёве 6–7 апреля 1903 года. В письме зубному врачу из Елисаветграда Эммануилу Линецкому, который просил Толстого публично высказаться о погроме, Толстой пишет о необходимости «доброй жизни, исключающей не только всякое насилие над ближним, но и участие в насилии и пользование для своих выгод орудиями насилия, учрежденными правительством»*. Тема насилия и его орудий отзовётся и в рассказе.

Впервые Толстой упоминает о замысле рассказа в дневниковой записи от 9 июня 1903 года: «Рассказ о бале и сквозь строй». Через два месяца, 9 августа Толстой записывает в дневнике: «Написал в один день «Дочь и отец» (первое название рассказа — Прим.ред.). Недурно». Затем Толстой даёт рассказу новое название — «А вы говорите» — и продолжает работать над ним до 20 августа.

Рассказ строится на противопоставлении двух частей, через которое показан внезапный переворот в сознании главного героя. Два основных эпизода — бал и сцена телесного наказания — это два мира, разделенные символической завесой тумана, сквозь который проходит главный герой.

Противопоставление двух эпизодов подчеркивается контрастом звуков, цветовой палитры, чистоты — грязи, любви — жестокости, духовного — телесного. Так,например, пленительные звуки мазурки из первого эпизода, которые всё ещё звучат в душе героя, сменяются «неприятной, визгливой мелодией», барабанной дробью и свистом флейты. А светлая и нежная палитра светского бала резко контрастирует с грязными, тёмными, агрессивными цветами сцены экзекуции.

Разница между мирами подчёркивается и деталями внешности персонажей: если на балу рассказчик замечает на лице полковника «ласковую, радостную улыбку, как у дочери», то в сцене экзекуции в глаза ему бросается оскал белых зубов наказываемого. Заботливый отеческий взгляд полковника из сцены на балу во второй части рассказа становится грозным и злобным. И вместе с тем, эти два мира — часть одного целого: мы видим их глазами одного и того же рассказчика, и внимание его сосредоточено на фигуре одного и того же полковника, со всё той же мягкой замшевой перчаткой на руке. В каком-то смысле, второй мир — и продолжение, и изнанка первого, невидимая для гостей на балу.

Летом 1903 года, когда создаётся рассказ, Толстого всё чаще посещают мысли о скорой смерти, о чём он говорит в своём дневнике. В то же время он много думает о том, что происходит в стране. Ещё в начале года он пишет «Обращение к политическим деятелям (о политике и нравственности)», где ясно высказывает свою гражданскую позицию: он убежден в «той самой простой, всем понятной и неопровержимой истине, что для того, чтобы была добрая жизнь между людьми, нужно, чтобы люди были добрые». Среди вещей, больше всего возмущающих Толстого, — смертная казнь и телесные наказания: в 1900-е он пишет о них несколько рассказов и памфлетов.

Сюжет рассказа Толстому подсказало одно из семейных воспоминаний — о короткой влюбленности его брата Николая. В 1903 году, после просьбы Шолом-Алейхема, Толстой записал в дневнике: «В еврейский сборник: веселый бал в Казани, влюблён в (Ко[рейшу]) красавицу, дочь воинск[ого) начал[ьника]-поляка, танцую с нею; ее красавец старик-отец ласково берёт ее и идет мазурку. И на утро после влюблённой бессонной ночи звуки барабана и сквозь строй гонит татарина, и воинск[ий] начальник велит больней бить. (Очень бы хорошо)».

Как ни странно, в русской критике начала XX века рассказ «После бала» остался слепым пятном. Будучи опубликован в посмертном собрании сочинений Толстого, этот небольшой текст затерялся в тени гораздо более масштабного произведения «Хаджи-Мурат», тоже впервые увидевшего свет в этом трёхтомнике. Как отмечал в статье «Толстой после 1880 г.» Дмитрий Святополк-Мирский, «между тем, что написал Толстой до 1880 года, и тем, что он написал после, пролегла глубокая пропасть». На смену художнику пришёл последовательный проповедник. В основу толстовского учения легли нравственные принципы христианства без мистической и обрядовой его сторон, а главным из них стало непротивление злу насилием. Писатель «отверг авторитет Церкви, поддерживающей действия государства, и осудил государство, поддерживающее насилие и принуждение», а вместо слепого следования церковным догматам, традициям и правилам призвал слушать голос собственной совести — это соображение критика в полной мере можно отнести и к «После бала».

По предположению Виктора Шкловского, работа над рассказом повлияла на одновременный более крупный замысел Толстого — повесть «Хаджи-Мурат»*, где также присутствует волновавший писателя мотив варварских телесных наказаний — здесь приказ о наказании 12 000 ударами отдаёт сам Николай I. Как и «Хаджи-Мурат», рассказ «После бала» вошёл в основной толстовский канон — хотя, что неудивительно, занял в нём скорее периферийное место. Он не раз переиздавался вскоре после революции (иногда вкупе со статьёй Ленина «Л. Н. Толстой») — в первую очередь как иллюстрация жестокости царского режима. В 1961 году появилась его короткометражная экранизация (режиссёр Анатолий Дудоров).

«После бала» не раз приводили в пример как образец повествовательной техники: так, Дьёрдь Лукач в работе «Рассказ или описание?» говорил о «великом эпическом искусстве» Толстого, которое проявляется в умении сохранять в тексте напряжение (речь идёт о трансформации образа отца-полковника). Он же в работе «Толстой и развитие реализма» писал, что «После бала» — самый «формально законченный рассказ», равного которому не знает западная литература. Очевидной и традиционной трактовкой рассказа в советском литературоведении (Николай Гудзий, Владимир Жданов и другие) был протест против смертной казни и телесных наказаний; рассказ рассматривался в комплексе с «Николаем Палкиным», «За что?», «Не могу молчать» — художественными и публицистическими высказываниями Толстого на эту тему. Позднее делались попытки взглянуть на рассказ по-новому: например, Александр Жолковский, вооружённый методологией фольклориста Владимира Проппа, рассматривает «После бала» как вариант сказочного сюжета о волшебной невесте.

Сегодня толстовский рассказ включён в школьную программу. Некоторые считают его одним из поворотных текстов русской литературы: например, он открывает антологию «Русский рассказ XX века», составленную Владимиром Сорокиным и сфокусированную на восприятии тела в русской словесности, до того практически «бестелесной».

Варенька в третьем часу ночи на балу дарит Ивану Васильевичу пёрышко из веера. Пёрышко как значимая деталь этого эпизода может иметь несколько интерпретаций: культурологическую, символическую, фольклорную.

Язык веера — важный элемент светского этикета дворянской культуры XIX века. Например, закрытый веер означал, что девушка хочет закончить разговор; если женщина сложенный веер прикладывала ко рту, это означало «Молчите, нас подслушивают»; веер, приложенный левой рукой к правой щеке, означал «Да», а правой рукой к левой щеке — «Нет». Героиня толстовского рассказа, отдавая герою пёрышко от веера вместе с перчаткой, недвусмысленно показывает, что его чувства пользуются взаимностью.

Согласно символической трактовке, веер — сувенир культурной (бестелесной) любви героев. Перья веера, не касающиеся тела женщины, — символ платонического чувства. По культурной традиции, перо — атрибут «крылатой души» (в славянской культуре душа изображалась в образе ласточки). Варенька с ног до головы в белом, цвете, символизирующем невинность: в пёрышке, которое она вручает герою, можно увидеть ещё один намёк на то, что герой воспринимает её как ангела, как бы уделяющего ему перо из собственного крыла. «Дайте же веер, сказала она. / Жалко отдавать, — сказал я, подавая ей белый дешевенький веер. / Так вот вам, чтоб вы не жалели, сказала она, оторвала пёрышко от веера и дала мне» — эта сцена бестелесной страсти противопоставлена эпизоду телесного наказания татарина.

Согласно архетипическому представлению, перышко соотносит Вареньку с жар-птицей, то есть невестой-вредителем, которая приобщает героя к обрядовым таинствам (бессонница, наблюдение за сценой наказания vs свадебное насилие, испытание героя).

Наказание шпицрутенами — длинными гибкими прутьями из лозы — в российской армии было введено Петром I по примеру армий Швеции и Англии. Удары шпицрутенами (или палками) назначались за различные провинности, тяжесть наказания зависела от тяжести проступка. Так, за неопрятный мундир полагалось от 100 ударов и более, за пьянство — 300–500 ударов, за воровство у товарищей — 500 ударов. Татарина в рассказе наказывают за побег, это был самый серьезный проступок для солдата — и соответственно, самое серьёзное наказание. За первый побег назначали 1500 ударов, за второй — до 3000, за третий — до 5000. Впрочем, точный объём наказания зависел от воли полкового командира.

Экзекуцию, которую мы видим в рассказе, называли «прогнать сквозь строй»: провинившегося проводили сквозь строй солдат, каждый из которых должен был ударить его. Нередки были случаи, когда солдат забивали до смерти. Толстой не случайно указывает, что полковник носит усы à la Nicolas I — в стиле Николая I: в эпоху правления Николая I, когда происходит действие рассказа, телесные наказания в российской армии были чрезвычайно распространены. Во Франции эта практика была упразднена в конце XVIII века, в эпоху Великой французской революции, в Пруссии, Италии и Бельгии — к 1830 году. В России же наказание шпицрутенами было отменено Александром II только в 1863 году, а полностью телесные наказания были упразднены в 1904 году, через год после создания рассказа.

У собеседников Ивана Васильевича возникает сомнение в правдивости его слов: «И я вальсировал ещё и еще и не чувствовал своего тела». «Ну, как же не чувствовали, я думаю, очень чувствовали, когда обнимали ее за талию, не только своё, но и её тело, — сказал один из гостей». В самом деле, Иван Васильевич, создавая образ своей первой чистой любви, подробно говорит о теле Вареньки: «высокая, стройная, грациозная и величественная, именно величественная. Держалась она всегда необыкновенно прямо, как будто не могла иначе, откинув немного назад голову, и это давало ей, с ее красотой и высоким ростом, несмотря на её худобу, даже костлявость, какой-то царственный вид».

Однако, объясняя отношение к телесности своего поколения, Иван Васильевич говорит: «Мы не то что раздевали, а старались прикрыть наготу, как добрый сын Ноя» (Быт. 9:18–29). Иван Васильевич как будто бы намеренно не называет понятное всем имя Хама, ставшее нарицательным. Хам был проклят Ноем за то, что смотрел на него обнаженного, не устыдившись. Одновременно ответ героя содержит отсылки к пониманию телесности в романтическом контексте: Иван Васильевич вспоминает прозу Альфонса Карра, французского автора повестей о первой любви и её разочарованиях, что напоминает нам сюжет «После бала».

Телесное ярко, гротескно, безобразно проявляется в кульминационном эпизоде рассказа: сцене наказания беглого солдата-татарина. Исследователи обращают внимание на двухчастную структуру рассказа, резкое противопоставление бала и экзекуции. Отсылка к истории Ветхого Завета в рассказе Ивана Васильевича о бале позволяет сравнить вторую часть текста с Новым заветом, ведь через сцену наказания шпицрутенами просвечивает распятие Иисуса Христа. В этой сцене словом «стыд» рассказчик возвращает нас к первой части текста — герой одинаково относится к телу и на балу, и в сцене казни: он одевает Вареньку в «бронзовые одежды», в сцене экзекуции стыд превращается в физическую тошноту. Толстой так натуралистично изображает наказание будто для того, чтобы читатель тоже физически ощутил и боль, и стыд.

Отношение героя к телесному и в первой и во второй части имеет одну и ту же природу — отказ от телесного. Семья и военная служба, казалось бы, так по-разному изображённые в рассказе, — те два института, к которым Толстой всегда имел сложное отношение. И брак, и военная служба представлялись писателю воплощением ограничения свободы человека и источниками насилия, грехом и препятствием на пути к спасению души. Поэтому сначала Толстой отрицает воинскую повинность, а позже называет плотскую любовь и брак грехом: («брак, если не всегда, то из 10 000 — 1 раз не портит всей жизни… <...> если бы с детства и в полном возрасте внушалось людям, что половой акт... есть отвратительный, животный поступок, который получает человеческий смысл только при сознании обоих того, что последствия его влекут за собой тяжелые и сложные обязанности выращивания и наилучшего воспитания детей»). В браке и плотской любви Толстой видел «служение себе», противоречащее христианскому идеалу «отречения от себя для служения Богу и ближнему».

Пётр Владиславович Б., один из центральных персонажей рассказа Толстого «После бала», представлен в разных ситуациях.

Попробуем проследить, каким мы видим его в сцене бала: «Отец Вареньки был очень красивый, статный, высокий и свежий старик. Лицо у него было очень румяное, с белыми à la Nicolas I подвитыми усами, белыми же, подведенными к усам бакенбардами и с зачесанными вперед височками, и та же ласковая, радостная улыбка, как и у дочери, была в его блестящих глазах и губах. Сложен он был прекрасно, с широкой, небогато украшенной орденами, выпячивающейся по-военному грудью, с сильными плечами и длинными стройными ногами. Он был воинский начальник типа старого служаки николаевской выправки». Ивана Васильевича умиляют «опойковые сапоги, но не модные, с острыми, а старинные, с четвероугольными носками и без каблуков». Полковник много улыбается, ласково и радостно, он общителен, весел, нежен с дочерью и приветлив со всеми гостями. Герой испытывает к нему «какое-то восторженно-нежное чувство». Полковник показан в динамике и статике, особенно выразителен в сцене танца с дочерью. Толстой несколько раз подчеркивает его грузность, за которой возраст, опыт, знак противоречивости образа, что мы и увидим дальше. Утром Иван Васильевич и видит полковника совсем другим: «высокий военный в шинели и фуражке» наблюдает за исполнением приказа — наказанием солдата, и той же сильной рукой в замшевой перчатке, которую он подавал на балу Вареньке, бьёт «по лицу испуганного малорослого, слабосильного солдата за то, что он недостаточно сильно опустил свою палку на красную спину татарина». Судя по всему, эту обязанность полковник исполняет не нехотя: он ревностно следит за тем, чтобы экзекуция проводилась по правилам — была максимально жестокой.

Умиление героя сменяется ужасом, доходящим до физической тошноты, он думает об этой ситуации и задаёт себе вопросы: является ли то, что делал полковник, дурным делом? Что такого знает полковник, чего не знает Иван Васильевич? На первый вопрос он отвечает отрицательно, признавая это злом и не желая принимать в нём участия, так как понимает, что в этом противоречии повинен социум: «Если это делалось с такой уверенностью и признавалось всеми необходимым, то, стало быть, они знали что-то такое, чего я не знал». А на второй ищет ответ всю жизнь.

Сам Толстой считал, что «в жизни человеку не стоит отвечать злом не зло, не противиться злу насилием». Эти наблюдения отражены и в трактате «В чём моя вера?» (1884). Получается, что полковник абсолютным злом не является: он представитель системы, которая вынуждает его так поступать. Служить этой системе герой не хочет и не может: «…не мог поступить в военную службу, как хотел прежде, и не только не служил в военной, но нигде не служил и никуда, как видите, не годился».

«Муравейное братство было открыто нам, но главная тайна о том, как сделать, чтобы все люди не знали никаких несчастий, никогда не ссорились и не сердились, а были бы постоянно счастливы, эта тайна была написана им на зеленой палочке, и палочка эта зарыта у дороги на краю оврага старого заказа» (Л. Н. Толстой. «Воспоминания»).

Детское межрегиональное общественное движение «Муравейное братство» было создано в 1999 году и с тех пор успешно работает, находясь под покро­ви­тельством музея-усадьбы «Ясная Поляна». Это движение непременно возникло бы именно в Ясной Поляне, раньше или позже, поскольку его появление было предопределено личностью Л. Н. Толстого, его творческим и педагогическим наследием, а также притягательностью усадьбы, являющейся сейчас культурным и образовательным центром.

Само название движения было подсказано Толстым. История о «муравейных братьях» и «зеленой палочке» – сильное и важное воспоминание из времен детства писателя. Уже в зрелом возрасте он пишет: «Самые счастливые годы – детские», а детский возраст – это «первообраз гармонии правды, красоты и добра». Высокую миссию учителя, воспитателя он видел в сохранении этой гармонии и оказании помощи ребенку в самосовершенствовании, а базовую задачу образования – в выработке у учащихся нравственного отношения к жизни.

Высшим моральным законом, противостоящим закону насилия, Толстой считает любовь. Этическая сторона любви проявляется в конкретной деятельности добра: «Любить вообще значит делать доброе. Так мы все понимаем и не можем иначе понимать любовь. И любовь не есть только слово, но есть деятельность, направленная на благо других». Вот такой деятельностью и занимаются участники движения «Муравейное братство», реализуя на практике идеи толстовской педагогики. Направления работы разнообразны: воспитательно-образовательное, культурологическое, экологическое, патриотическое и другие.

Главная цель движения – оказание содействия детским учреждениям в развитии и становлении поколения XXI века. Задача же состоит в том, чтобы, используя богатый потенциал наследия Л. Н. Толстого, помогать формировать у детей ценностное отношение к человеку и природе, стимулировать их духовное развитие и стремление к нравственным идеалам.

Структура движения проста. Ясная Поляна выполняет функции идейного центра, объединяющего всех. Здесь находится постоянно действующий руководящий орган движения – Центральный совет, который организует работу на местах. Расширяется география движения путем образования отделений и представительств, которые на данном этапе охватывают 11 городов (Тула, Самара, Воронеж, Рязань, Липецк, Екатеринбург, Уфа, Пенза, Астрахань, Щекино, Казань). Число участников постоянно растет, поскольку местные отделения увеличиваются за счет новичков, присоединяющихся к идеалам «Муравейного братства».

Подводя итог своих жизненных исканий, Толстой выразил мысль, ставшую нашим программным определением:

«Идеал муравейных братьев, льнущих любовно друг к другу, только не под двумя креслами, завешанных платками, а под всем небесным сводом всех людей мира, остался для меня тот же. И как я тогда верил, что есть та зеленая палочка, на которой написано то, что должно уничтожить все зло в людях и дать им великое благо, так я верю и теперь, что есть эта истина и что будет она открыта людям и даст им то, что она обещает» (Л.Н. Толстой. «Воспоминания»).

Если вас заинтересовала деятельность нашего Движения, если вам близки идеи любви, добра, сострадания, если вам не безразлична судьба юного поколения нашей Родины, вы можете присоединиться к «Муравейному братству». Присоединяйтесь!